Cuando Guillermo del Toro anunció su versión de Frankenstein; or, The Modern Prometheus de Mary Shelley, muchos pensaron: “¿otro Frankenstein más?” Pero lo que ha entregado el mexicano con esta película —que se estrenó en cines en octubre de 2025 y que llegará a Netflix en noviembre— es una obra con ambición, estética propia y un enfoque emocional muy personal.
🎬 ¿Qué dicen los datos de crítica y público?
Los agregadores muestran una recepción mayoritariamente positiva: en Rotten Tomatoes, la película tiene un Tomatometer del 85% basado en más de 250 reseñas. Rotten Tomatoes+2Wikipedia+2 En Metacritic figura con un puntaje de 80 sobre 100, lo cual indica críticas buenas pero no un consenso perfecto. Metacritic
En críticas concretas se resalta:
- Roger Ebert la describe como «hermosamente dolorosa», con diseño visual de alto nivel y una reinterpretación profunda del mito. Roger Ebert
- En Brasil, la prensa señaló que “el épico de del Toro conquista” con 77 % de aprobación en una muestra inicial. cinepop.com.br
- Usuarios en foros discuten que aunque la estética es espectacular, el ritmo puede resultar pesado o el guion demasiado explicativo. Reddit+1
En resumen: muchos lo consideran un gran espectáculo del director, pero también reconocen que no es perfecto.
🔍 Puntos destacados positivos
1. Estética, atmósfera y diseño
Del Toro aprovecha al máximo su registro gótico-romántico, con escenarios victorianos, monstruos que más parecen obras de arte y una paleta de colores consistente (rojos profundos, negros, azules helados). Por ejemplo, la criatura de la película es reinterpretada: no es el monstruo clásico con tornillos en el cuello, sino una figura hermosa, reconstruida, y con una presencia trágica. AdoroCinema+1
2. La travesía emocional del monstruo
Una de las grandes novedades de esta versión es que le da voz y humanidad a la criatura. No es solo un engendro de horror: se convierte en narrador, en víctima, en ente que busca redención. Esa inversión de roles —hombre que crea y criatura que observa, siente y reclama— es algo que muchos críticos valoran. Roger Ebert+1
3. Fidelidad temática al origen
Aunque introduce sus propias variaciones, del Toro respeta lo esencial del libro: la obsesión de Victor Frankenstein (interpretado por Oscar Isaac), el rechazo a la creación, la soledad de la criatura, el terreno del hielo y la reflexión sobre vida, muerte y responsabilidad. FilmAffinity+1
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⚠️ Aspectos que generan debate
A. Ritmo y duración
La película tiene una duración considerable (alrededor de 149 minutos) y algunos críticos señalan que el primer tercio puede sentirse lento o demasiado introductorio. Correio Braziliense+1
B. Exceso estético vs sustancia
Aunque visualmente es admirable, algunos analistas opinan que el «espectáculo» resta espacio a la tensión real del horror original o al material más crudo del libro de Shelley. En palabras de The Washington Post: «…excelente visualmente pero sufre de mensaje pesado y diálogos repetitivos». The Washington Post
C. Variaciones respecto al libro
Para los puristas, hay cambios que duelen: la relación entre creador y criatura, el final con tono más esperanzador, otros personajes que reciben más desarrollo. En foros de Reddit se comenta que “no es fiel al libro” aunque se aprecia la versión como experimento propio. Reddit
🧠 ¿Qué aporta al legado de Frankenstein?
La historia de Frankenstein ha sido contada decenas de veces, pero esta versión de del Toro aporta varias cosas nuevas:
- Un enfoque más personal: es su proyecto soñado y se nota que imprime su sello.
- Una criatura que no solo aterroriza, sino que observa, sufre y reflexiona.
- Una ambición visual que busca que la película sea una experiencia y no solo entretenimiento pasajero.
- Una mezcla de géneros: horror gótico, drama existencial, épica melancólica.
Para los fanáticos de la saga original —y para quienes aman al director— esta obra representa un puente entre lo clásico y lo contemporáneo.
📝 Mi conclusión
‘Frankenstein’ de Guillermo del Toro no es perfecta, pero sí es valiente, visualmente espectacular y emocionalmente significativa. Tiene ritmo irregular, algunos momentos de exposición excesiva y quizá menos terror del que algunos esperaban, pero la suma de sus partes logra algo memorable. Si te interesa la historia de Victor Frankenstein, la creación de vida, el monstruo que busca ser humano o la culpa del creador… esta versión se convierte en una de las revisiones más personales del mito.
En definitiva: vale la pena verla en pantalla grande, apreciando cada detalle de producción, cada actuación y cada giro emocional. Y aunque puede dividir opiniones, deja algo que muchas películas no logran: una experiencia que invita a pensar, a sentir y a debatir.
